没人想到能够那么快，就是萧然都没有想到过。可是，他忽略了一件事，他出现的时候港片本来就是在高速发展时期。他的出现是个变数，稳固了市场，把一切能够损害到港片的事都改变了。在这样的情况下，港片继续维持高速发展，那是在所难免的。

“华语电影或者香港电影的灿烂夜晚！”不少间报纸杂志都分别摘取了雅各布的评价，将这一届视为香港电影正式步入多元化，种族复杂化。

就是意味着，香港已经通过这些年的全力发展，在这一个晚上之后，通过实力的展示，通过昆丁的成功，向全世界宣告：香港已经透过吸引海外人材，成为了全球第二个能够吸引影人的电影中心，拥有了挑战好莱坞的实力。

好莱坞凭什么能够持续发展下去，并且成为全球影人心目中的无上殿堂？技术和科技，完善的电影体制和循环，庞大丰厚的资金，以及强而有力的市场和号召力。

香港凭什么挑战好莱坞？在技术和科技层面，经过魅影多年不惜血本的培养各种人材和研究，绝对能够与好莱坞平分秋色。在资金方面，魅影的存在就足以证明了。

提到市场？港片在全球都有市场，而好莱坞却无论如何都进入不了香港。论及电影体制的完善，香港的不敢说完全成熟，却已经绝对成形了。而且，最重要的是，在香港，本来不被重视的道具师和灯光师，都能够得到应有的荣耀和重视。在香港，萧然创造的导演中心制度绝对能够吸引好莱坞导演。

或许不如说香港电影唯一还不够挑战好莱坞的地方就在于——钱！不过，这个指的绝对不是幕后工作人员的酬劳。在这方面，魅影做得绝对非常好，引导了全港在这些年里把幕后工作人员的酬劳提到了应有的价格，而不是像好莱坞那样与明星两极分化。

毫不夸张的说，譬如张书平和黄永衡这样的顶尖摄影师，片酬都已经高达三百万了。而譬如外界给萧然的一个创意开价都高达了四百万，他的导演酬劳已经达到了近千万，在好莱坞从来没有任何导演的片酬达到这样的比例。收入那当然是另一码事了，收入可是要计算分成的，譬如《车神传说》，单是分成，萧然便拿到了六千万。

钱，指的不是酬劳，而是美金和港币的汇率。因为汇率比例大，纵然在物价上其实已经与好莱坞达到基本持平的地步了，可表面上看来，在好莱坞拿一千万美金的酬劳还是要大与在香港拿两千万港币的酬劳。

这是让萧然感到非常苦恼的地方，事实上，不是没有人出了名之后便被好莱坞弄走。只不过，弄过去之后，那几个人反而什么都做不了罢了。唯一幸运的是，萧然还有导演中心制可以与这个该死的汇率对抗，能够吸引影人们留下来。