“那我们为什么现在艺术院线做不起来呢？

首先第一点，就是我们国内缺少高质量的艺术片，别说高质量，就是能把故事讲明白的艺术电影也很少。

所以就单这一点，艺术院线就建立不起来，除非国家出手，贴钱支持。

第二点，就是我们缺少像漂亮国那样的颁奖季，也没有像奥斯卡那样权威的电影奖项。

这就让艺术电影缺少足够的曝光度，同时也缺少足够的变现渠道。

香江金像奖自从改制之后，权威性已经大大增强，现在也成为无可争议的华语第一电影奖项。

但是要让香江金像奖能够对标奥斯卡，还有一段路要走，不过我觉得起码有一个好的开始。

第三一点，就是我们目前华夏电影市场太小了。

最近几年，虽说我们华夏电影市场一直持续增长，但是相对来说还是太小了。

去年我们全年总票房不足五十个亿，艺术片占了多少我没有统计过，但不会超过五千万。

如果我们华夏电影总票房有一千亿的话，那艺术电影起码也能占二三十亿。

二三十亿的份额，这份蛋糕已然不小了，到时候都不用王导呼吁，影视公司、发行公司和院线公司都会积极参与进来。

所以电影产业只有市场成熟到一定程度，才会出现电影类型的细分，才会出现完善的艺术院线。”

讲到这，刘周不由看向王晓帅，笑着说道：

“所以王导，你不是想救艺术片吗？那就跟我们一起做商业片吧！

只有华夏电影市场成熟了，蛋糕做大了，艺术电影市场才会做大，才会有更多的人和资本参与进来，这样艺术电影才能够获救乃至得到好的发展。

王导不是觉得自己身兼拯救华夏电影，拯救华夏艺术片的使命感吗，那就先放下身段和我们一起拍商业片吧。”

台下的观众甚至是记者都听得心神摇曳，以前从没有人这么透彻地讲述艺术电影和市场的关系。

之前大家听到的都是艺术片如何如何困难，甚至不知道从什么时候，艺术片变成了高雅的代名词，晦涩难懂、故弄玄虚也成为所谓的艺术。

现在听刘周这么一讲，大家感觉就清晰了许多，就单单听刘周这一段的讲述，也不虚此行了。