这上面头版文章就是批评李老师的：“《乡恋》拟人地怀恋故乡，但抒发的却不是健康的热爱祖guo山河的怀恋之情，而是低沉缠绵的靡靡之音。”

“嗲声嗲气，矫揉造作”。

“同咖啡馆、酒吧间、歌舞厅、夜总会等资b主义社会的娱乐生活是一个味道”。

“资产阶级音乐潮流和靡靡之音的典型代表”。

“腐蚀青年人的罪人”。

“黄色歌女”

……

这些帽子层层叠叠的压了下来！那叫个让人望而生畏。

这就是夏天只写儿歌的原因啊。

这时候，你要是敢说一个“爱”字，你都犯大错了！

在此之前的歌曲，“高、快、响、硬”是必备特点，只有这样才能体现昂扬的格命斗志。

而《乡恋》这首歌，气声唱法、探戈节奏、情绪伤感……还不够大逆不道吗？

现在可是真的有人写文章，一本正经地碎嘴念叨，对这首歌演唱时离麦克风远近，喘气多少次，用什么乐器伴奏，一一提出商榷。

到了下旬25日，唱《乡恋》的李老师在《燕京音乐报》上发表文章《在实践中探索》，对在演唱中运用轻声还是气声，发表了自己的见解。

她写到：轻声的运用，是表现歌曲内容和情绪的技术手段之一，这种手段在西洋唱法和我国戏曲、民歌演唱中都是存在的，不能与外来的和港台的流行歌曲相提并论……

只可惜，这种说法并不能说服其他人。

一位主管意识xing态的高级老ye点了《乡恋》的名，说大陆现在有个“李丽君”……

李老师所在的中央乐团某l导也让人捎话，警告她如果再这样走下去，请另谋高就。

而李老师也是挺倔的——到了84年春晚，李谷一的自我介绍已经是自来“中国轻音乐团筹备组”了。

米兰看到报纸上的诸多文章的时候，表情也很难看：“我挺喜欢这首歌的……看样子，以后不能唱了啊？”

夏天安慰她：“会的，放心吧。不过，怕是得等几年，总是要唱的。”

夏天看着窗外，远眺：“你要知道，其实现在被批判的不是《乡恋》，而是超出人们传统认知的新唱法。”

“新事物的产生总是经历着曲折的过程，而这种新的演唱方式、新的文艺样式，虽然在现在不被看好，被无数声音批判。”“可是随着时代的发展，大家越来越认识到了，要百花齐放，要开枝散叶，不能墨守陈规，不能不接受新的东西。”

至于现在嘛，稳住别浪~

……

虽然新歌的事情让不少年轻人噤若寒蝉，但正如夏天所说的那样，“总是要唱的”。

月末的时候，又一部新电影上映了。