第一百七十章他应该是英国导演！

总之，这部电影将伊丽莎白幼稚、单纯以及活泼的那一面拍得太多，却在她的果决与坚毅上着墨很少，只有在通过决议对各个贵族和主教冷嘲热讽时有些气魄。而且伊丽莎白的转变也缺少足够的令人信服的东西，于是越到了后面节奏就越显得几张，于是很多东西都没能给出交代，匆匆一笔带过，结果就成有个显得很蛇尾的结局。

当然，这并非是说《伊丽莎白》一无是处，电影的优点还是很多的。比如在服装和场景上做得很精细很考究，环境很符合中世纪末期的情况，同时也没有拘泥于这点，加上色调用得极好，撇开其他因素看，也是副不错的风情画；对伊丽莎白的塑造也很符合英国普通人对她的看法，少女时单纯而活泼，女王初期彷徨却又坚毅以及后来在一连串的打击下不仅没有倒下去反而变得越来越果决。这些都是加分的地方。

除此之外，在几个关键镜头上也处理得很不错，为议案和贵族、主教们争论甚至讽刺他们就不说了，最后结尾处伊丽莎白涂白了自己的脸，当众宣布自己嫁给了英格兰时的画面也是相当的有气势。加上人物传记总是特别受影评人欢迎，而且还是历史上的著名人物，这些优点被特别放大后也就掩盖住了缺点，也就难怪会好评如潮——英国人尤其喜欢这部电影——并获得奥斯卡的青睐。

但掩盖并不代表这些问题不存在，一次可以用优点掩盖过去不代表次次都可以，所以当原版的制作人在十年后制作《伊丽莎白》的续集时，这些问题依然存在，结果让电影0彻底沦为了三流的商业制作。

无论是为了让故事更好看，还是让自己的招牌不被砸掉，阿德里安都不会让这些问题继续存在，因此《伊丽莎白》的剧本的修改次数比《莎翁情史》要多得多。如果说《莎翁情史》是注入更多的合适的细节的话，那么《伊丽莎白》就是把细节彻底重新布置，这项工作可不是能轻松完成的，把英国的几位顶尖编剧好好折磨了一番。

最开始阿德里安还会时不时和他们交换意见，时间长了索性全交给他们，只是偶尔会过问一下。他并不担心他们会把剧本改得很糟糕，因为故事的主线是不会让他们动的，事实已经证明这条主线是受欢迎的，那么即使细节上有什么问题也不会比原版更差劲，阿德里安对自己掌控能力很有信心。

不过，这部电影会被人们交口称赞，除了上面例举的那些原因，还有一点也非常重要，那就是布兰切特的演出。从最开始的青涩少女，到懵懂却有所明悟的刚登基的年轻女王，再到后来哀莫大于心死后坚定的坐在自己王位上的伊丽莎白一世，布兰切特非常出色的诠释了童贞女王的三副面孔，成为这部电影最大的亮点，也让无数人为她与奥斯卡最佳女主角失之交臂而叫屈。

在阿德里安的记忆中，布兰切特在她正式出演电影之前曾在澳大利亚演了几年的舞台剧，尤其是莎士比亚的戏剧，特别熟悉。这不仅磨练了她的演技，也让她对伊丽莎白一世的时代的种种相对的也理解得比较透彻，于是就有在这部电影*色的大气的表演，并且为更多的人所知。

然而现在，阿德里安的出现让她提前了好几年来到了好莱坞，《生死时速》虽然没有让她特别爆红但已经让她成名了，尽管偶尔也会回澳大利亚出演些舞台剧，但次数实在太少了，加上潜藏在内心深处的另一面已经被阿德里安充分调教开发出来，她还能演出那种韵味吗？

答案是肯定的。

“要记住你的身份，你是公主，他们不能拿你怎么样。”罗伯特?达德利来到伊丽莎白身边低声的安慰道。

伊丽莎白怯怯的看了他一眼，双手拉着自己的披风，眼中带着不舍，她不想离开他。但女王派来的骑士们就在旁边虎视眈眈，她什么都做不了，只能在侍女拿来了暖和的衣服后，骑上马一步三回头的离开了。

“good！”亲自拿着摄像机掌镜的阿德里安抬起头叫道，看得出他对这个镜头很满意。