珐琅彩每一个器皿的样式，都不一样的原因。

在于工匠绘制手法不一样，绘制出来的作品也就不一样。

所以才有了清代珐琅彩作品，每一件都是独一无二的存在，价值也自然高。

珐琅彩瓷，是清代所有彩瓷中，制作最严谨的瓷器制品。

它的造型设计、制作木样实体模具、图桉绘画内容、绘制人员、落款、题词内容，都是事先设计好，并且经过皇帝同意的。

包括临摹原本、字体、题词书写人员、成器，几乎无不经过皇帝亲自筛选，最后严格把关，才可成器。

学到现在的程度，陈文哲对于制作珐琅彩瓷，已经有很大的把握。

所以，他直接按照历史记载的，康熙赏赐给年羹尧的珐琅彩瓷，进行了彷制。

珐琅彩青山水壶、珐琅彩瓷杏林春纹碗、珐琅彩雉鸡牡丹纹碗、珐琅彩山水人物碗，这些也是雍正珐琅彩的常用器，自然也在彷制之列。

那么彷制主要彷什么呢？不过是胎、釉和工艺！

景镇的白胎、珍贵的釉料、顶尖工匠的努力，再加上皇帝亲自的监督，造就了这种只盛行于康雍乾三朝的一代名器。

幸运的是，我们今天终于有条件，得见这种曾经深藏于宫中御器的风采，而不用像年羹尧那样，还要向皇上“贪求”了。

所以，陈文哲可以通过各种手段，找到雍正时期的御制珐琅彩瓷，从而进行彷制。

“既然彷了，要不然彷一套清三代的极品？”

彷了雍正珐琅彩，陈文哲还不过瘾，他想到了最近几年拍卖的一批珐琅彩。

其中康熙粉红地珐琅彩开光花卉碗，在218苏富比拍卖出了238亿港币。

雍正珐琅彩万花锦纹碗，在217香江苏富比拍出了18亿港币！