他豁然开朗。

他终于知道，自己在这个故事里，该怎么区分所有演员的群像镜头了。

画。

或者说……

用油画的方式来处理摄影机拍摄的画面。

尽可能用多的定格镜头，摒弃掉之前他很擅长的以小浮动摆动、抖动、横移等等技法，来烘托氛围的方式。

用固定镜头，让演员们也多为固定姿势。

以形，传神！

不在去刻意的通过布景氛围的营造，来表达每个人的心理活动。

多采用固定的方法，让演员维持某种姿势，来表达角色的内心！

想到这，之前看过的油画集里，印象颇为深刻的色彩瞬间映入脑海，最后看着达芬奇的这幅《最后的晚餐》，它的色彩、观看人的角度，以及剧本里几个角色应该有的形象，此时此刻就这么在许鑫的脑海里被糅杂在一起！

灵感的迸发引出的爆炸为他源源不断的提供了动力。

让他二话不说拿起了笔！

“沙沙沙……”

刘一菲自然留意到了他的动作。

原本还想说些什么的嘴唇微动，最后化作了沉默。

她一声不吭，就这么看着许鑫一会儿看ipad，一会儿看远方，一会儿再低头……

他，到处再看。

唯独压根没瞧自己一眼。

忽然，她露出了一丝笑容。

似苦笑。

似怅然。

最后……

所有的心绪，都化作了手里的这一杯咖啡。

一口饮尽。

她喷薄出了一道释然的鼻息。

果然啊。

咖啡是苦的。

但也正是因为这份苦，才显得它的香气格外与众不同。

“呼……”

她忽然想到了一个典故。

你看风景，而别人在看你。

可惜，自己不会摄影技术。否则这会儿要是有台相机……想来，他那专注的模样应该是极美的吧？

哑然失笑，摇了摇头。

咖啡已尽。

该睡觉了。

于是，人去桌空，只留下了咖啡的香味，飘在了风中。

……

刘一菲什么时候走的，许鑫没发现。

他只是有些遗憾。

因为他画出了《电话铃声》项目立项迄今为止，最满意的一张分镜头画稿。

第一时间却无人分享。

“啧。”

他无奈摇摇头，审视着自己的画稿。

俗话说一法通，万法通。

当这幅画稿画完，他心头彻底明朗。

而以这幅画稿为基底，瞬间，客厅、书架、甚至餐桌的光源、布局等一切，他心中已经了然了。

剩下的就是更细化的东西，比如装修的布局与家居颜色的搭配，以及演员们在每一段以“电话”为小故事段落开端及结束的各类衔接，过渡等等。

但这些都只是细节问题了。

因为，整个电影的大方向，他已经有了。

这部电影，他要当做“画”那样来拍。

用“对话”来引导故事情节。

这样一方面可以让普罗大众看得懂电影讲述的是什么故事，而另一方面，则可以让那些具备一定艺术赏鉴能力的人，把他每一帧的电影，都能当做一张照片那样来审鉴。

不脱离群众。

不曲高和寡。

但同样仍然要在电影中一点点精进自己的水准！

嗯……

他微微点头。

越看这幅画稿越觉得满意。

简直了！

带着几分爽快，他看向了远方的罗马城。

夕阳西下，他看着“画框”内的罗马城，罕见的袒露心声，喃喃道：

“骰子已经掷下。veni，vidi，vii。”

……

杰丝敏的动作也不慢，在许鑫第二天上午逛完了罗马国立美术馆后，下午，在一间咖啡馆里，许鑫就和三个布景师见了面。

这些人也都并非资历浅薄之辈，每个人身上都有一些奖项在身。

如果抛开演员们的片酬不提，那么《电话铃声》其实本身只是一个小到不能再小的小制作。

请这三位肯定是浪费的。

但谁叫杰丝敏的面子大呢。

作为意大利新一代取得成绩最高的女演员，她的影响力不仅仅只是在演技上面，还有在影视圈里的好人缘。

而这仨人里面，最功勋卓著的，要属获得过两次大卫奖最佳美术设计的贝斯利·亚历桑德罗。

同时，他也是和许鑫共鸣最强的那一位。