一场戏一上午。

这在许鑫的几个发小看来，是有些没想到的。

最关键的是还没过。

傶薇的状态有些挑不起来了。

不过……其实也挺正常的。

对于黄小仙这个角色，她的适配程度在于那股气质。

那种眉宇之间的英气，以及本身性格的优势。

可适合归适合，她毕竟不是正规科班出身……并且，电影和电视剧还是两回事。

电视剧的周期更长，在这种拍摄节奏里，人物的表演只要能保证把剧本设定中的种种情绪所表达出来，喜怒哀乐能让观众看到，那就已经合格了。

时长会借助剧情的推动，让观众产生代入感。

所以对于演技来讲，除非真到了某一场要“爆发”的镜头里，否则寻常时候的要求并没有特别特别高。

但电影不同。

电影里面，每个角色出现的每一帧，都必须要符合导演的要求。

这也是为什么电影导演去拍电视剧，进度总会比电视剧导演慢，预算总会比电视剧导演高的一个原因。

演员也好，导演也罢，在电影和电视剧这两个板块上来说，虽然同为一体，但却存在着一条泾渭分明的线。

作为把一个故事压缩在一个多小时里讲明白讲清楚，还要让观众产生共情的艺术作品，它追求的就是超凡的精致与精细。

半点都不能马虎。

傶薇适合黄小仙么？

很适合。

但太粗糙了。

这个一镜到底的第一个镜头，一开始是路线陌生，她在出错。

但适应了路线的同时，她的演技却开始进入了薄弱状态。

就比如一个接水后，转身，黄小仙看到了小野猫cici那花枝招展的模样，她需要同时表达出几种情绪。

第一种是脖子落枕的不适。

第二种是转身后的观察。

然后由这种观察转换为一种敬而远之的情绪。而这一层情绪里，还要从敬而远之，逐渐推进到“我离你远点”那种带着点嫌弃的表情。

因为这里的旁白会有关于cici夜猫子的介绍，什么她是夜店达人之类的。

给观众一种“小野猫这人不正经”的既视感。

最后是绕路走，同时带上降低自己存在感的那种略微佝偻的样子。

这些都是许鑫给傶薇剖析出来的东西。

可在傶薇听起来，却跟天书一样。

也不能这么说。

应该是……一开始，她听着就跟天书一样。

可随着许鑫一点点的剖析，她听懂了这一套完整的人物心态转换过程后，脑子里的第一个反应就是……

“我以前都拍了个啥？”

而他的话，在其他那些配合傶薇的演员来看，包括文璋在内，第一反应也觉得有些夸张。

可看着周围剧组的人都是一副习以为常的样子，大家伙又有些不自觉的忐忑。

这就是许导的实力么？

带着这份压力，不仅仅是傶薇，连其他人也都努力的把自己最好的一面展露出来。

但这第一条戏还是拍的不是很顺利。

傶薇虽然已经在许鑫那得到了完整的人物心态转换的流程，但消化、模拟出来这种心态是需要时间的。

哪怕许导在她身上展现出了超乎寻常的耐心，哪怕一上午一条戏都没过，也没说什么。但身为一个演员，剧组因为你一个人，导致一上午都白忙活这种高压力背在身上，谁都不好受。

所以，中午在食堂吃饭的时候，傶薇都简单的盛了一碗汤。

没和任何人坐一起，而是自己坐在桌前，拿着剧本皱眉琢磨着。

见状，大家也不打扰。

剧组的人希望她下午表现的完美一些，直接可以过。而今天有戏的演员们也默默的保持着状态，生怕下午自己也成了许导的“眼中钉”。

但唐烟今天的心里压力就没那么大了。

李可的戏都是在燕京拍的，这边她没戏份。

所以，她只是在观察，思考、借鉴、调整。

她承认七哥在《黄小仙》这个角色上面，试镜发挥的很出色。

或者说……她和黄小仙这个角色天生就是契合的。

那种潜在的男人婆、混不吝的气质，俩人都类似。

但作为在六月份刚和她合作过一部《夏家三千金》的人，唐烟可以很确定的是，自己和七哥的演技在伯仲之间。

或者说，如果黄小仙是个甜美系的女孩，那现在发愁的就该是自己而不是七哥了。

这就是所谓的角色契合。

而七哥现在遇到的困境，以后可能也会成为自己的困境。

但她幸运的是，有七哥的前车之鉴。

所以，她看的比任何人都要认真，同时也慢慢的明白了许鑫的导演风格。

他追求的是合理性。

人物角色心态的合理性。

这让她想到了演技老师之前说过的一句话：

“最好的演技，就是真情的流露。而真情是要建立在自然推进的表现之中。”

以前没怎么把这句话当回事，但看到七哥的遭遇后，她忽然就懂了。

而懂了之后，站在旁观者的角度，她不自觉的就在琢磨……该怎么来表达出许鑫要的情绪。

还别说，真让她找到了一些灵感。

想了想，她走到了低头看剧本的傶薇那：

“七哥。”