十指落在琴键上，优美的钢琴声如流水般飘荡而出，环绕在玫瑰厅内。

台下坐着的李力一怔，这和那天见到的陈浪简直判若两人。

这曲子技巧上来说并不难，但却能打动人心。

前一部分是从容而温柔的低语，每个人的第一感受是“悦耳动听”，可随着演奏的进行，不同的感受在每个人心底浮起，或是欢快愉悦，或是感到悲伤，很快每个人都沉浸在了悠扬的音乐中。

第二次欣赏的王亦冰，这次直接闭上了眼睛，完全沉浸在了琴声编织的世界里。

陈浪演奏渐入佳境，他腰杆挺的笔直，侧脸如刀削，白皙修长的手指在琴键上飞舞跳跃。

触摸到钢琴的他，整体气质都变了，活脱化身成为优雅的文艺青年。

认识陈浪的几个漂亮姑娘愕然与惊讶散去，脸色柔和，痴痴凝望，只剩下痴迷和敬佩。

与所有人陶醉的神情不同，李力仿佛受到了成吨的暴击伤害，难以置信写满了半张脸，剩下半张脸写满了羞愧。

这曲子真是他创作出来的？

明明《青青子衿》弹的那么差，怎么突然提升了这么多？

弹好一首曲子，大致可以分为几个阶段。

第一阶段，是音，简单来说就是能不能把所有音都弹对，小段落节奏都弹对，这是最初的第一步，也是最重要的一步。

第二阶段，是节奏的连贯，这里的连贯不是小段落，而是整体的连贯，不论快慢，能连贯的弹下来。

第三阶段，是完成度，完整度是钢琴学习中比较常用的词，表达的是一首曲子速度快起来以后，是否没有软肋，简单点说，就是能提速，能不错节奏和音，接近曲子原速的程度。

第四阶段，是细节，钢琴家和普通演奏者的区别就是在这里，不是一朝一夕能完成的。