“要是我们戏曲届，也能塑造这样一个戏曲届的现象级明星就好了。”

“既然没有，那我们就自己造几个出来！”

一直沉默不语的京剧小花王芸突然插话。

“我们可以加入一些时代元素，创作一些更符合市场的作品出来，让大众的视线重回戏曲！”

粤剧传承人胡杨叹了口气：“办法是个好办法，问题是谁有这样的创作能力？”

较于流行歌曲，戏曲本身所具备的难度、完善性与文雅性特征，都是具有演出创作难度的。

韩中毅：“王芸，你接着讲！”

王芸点头，“我们可以采取曲线救国的方式，跟流行乐坛合作引流。”

“比如邀请顾城创作几首含有戏曲元素的作品，然后让专业的戏曲演员演唱，这样一来，戏曲的热度不就来了吗？”

以顾城的实力与人气，王芸觉得绝对能带动戏曲的热度。

自两个月前，顾城创作那首《悟空》惊艳国民之后，戏曲风的歌曲开始在网络走红。

从这一点可以看出，网友还是喜欢顾城这种戏曲腔调的。

“不行！”

徐秦一口否决。

“戏腔确实有热度！但是红了又怎样？这些歌曲只是戏腔，连戏歌都算不上，网友也就一时好奇，热度下去后，网友很快就会被其他新鲜事物取代。”

徐秦并不很看好戏腔。

网络上所谓的古风戏腔太不专业，在音乐生眼里连假声都不算，大多都是捏着嗓子唱的。

这些在徐秦看来，这些不入流的戏腔侮辱了戏曲。

韩中毅却并不这样认为。

他并不是在传统的“科班”出身，而是在家中受父亲和一些启蒙老师的教导，这导致他对艺术和京剧追求更为自由和开放。

“文化和艺术形式本身就是不断传承然后变化和发展的，加入时代的元素，也是几百年戏曲文化不断演进的必然之路。”

“我倒是觉得王芸的方法可以试一试！”

“戏曲跨界、融合什么的要是改变的好，戏曲艺术就能焕发生机。”

“即使杂糅的不好，艺术自然也会排异，最后这种形式自然也就无法走远。”

“再退一步说，现在戏曲的娱乐化倾向，是为了让戏曲走近群众，让他们更加关注戏曲文化。”

“等以后拥有了一定的粉丝基础后，不管你们想再推出高雅的还是传统的，不还是大家说了算了么？”

韩中毅拍板决定。