以前怎么没见柔理这么粘人？

仿佛是看穿了裴有容的想法，曺柔理又立马接着开口。

“那就一小时！”

裴有容没有马上回答，又或者说，她忘记了回答。

她怔怔的望着曺柔理，对方正紧抿着唇，自下而上的看着她，双眼亮晶晶的，里面装满了渴盼，像一罐未拆封的蜜糖，却又粘黏着她的皮肤。

于是裴有容又躺了回去。

……

在返回韩国之前，成员们还有半天时间可以去购物。

而大部分少女来到霓虹，除了药妆与各类二次元周边产物以外，大家购买的最多的应该就是各种服装及配饰了。

好不容易能有时间购物，IZ*oNE的少女们自然也是想买点衣服回去的。

谈起衣服，大家首先想到的是霓虹的各种潮牌，日潮不仅是霓虹的一种“特产”，也是一种特殊的文化。

它最早可以追溯到上个世纪六十年代，当时石津谦介在美国常春藤求学，他个人非常喜欢这种英美风格，于是在他的引领下1965年《takeIvy》出版、同时《mEN'ScLUb》杂志，也被广大读者喜爱熟知。

石津谦介对于“LvyStyle”的热情以及穿衣的考究，引领着当时年轻人穿衣风格的一种趋势，在他的努力之下，霓虹开始更为广纳的接收者来自于美国的文化内容，也就是在这个时候，他推出了一个潮牌——VAN。

VAN在引领霓虹时尚的同时，也掀起了一股有关穿衣的革命。

后来这种潮牌影响力，直接波及到了霓虹动漫风格，熟知的常春藤风格服装动漫包括：樱兰高校、名侦探柯南、谁吃掉了我的胰脏等，它成为了霓虹潮流文化推进的鼻祖。

随着二战结束，霓虹完全亲美，喜欢所有美式风情。这一时期，正值霓虹潮流文化又进入到一个复古周期（bUmU），霓虹人开始大胆尝试，在复刻美式单品的同时也进行时尚“再加工”，形成了自己的复古潮流——Amekaji（阿美咔叽）。

从工装、军装到机车风，蓝染丹宁、重磅背带裤、高筒工装靴、皮衣、灯芯绒等等单品都成了当时的时尚风向标。

上世纪的70年代，是霓虹经济飞速增长的时期。同时，美国所盛行的嬉皮运动和高涨的反战情绪，也在深深影响着霓虹社会和处于发展阶段的霓虹时尚。

还有美国的运动文化，也逐渐在霓虹普及，网球和冲浪、滑板等运动，在霓虹年轻人间开始盛行。

《anan》、《non-no》和《popEYE》等，很多我们耳熟能详的时尚杂志，纷纷在这个时期创刊。

随着时间推移，在80年代泡沫经济的堆积下，霓虹相继涌现了如：川久保玲、三宅一生和山本耀司等多位个性十足的年轻设计师。

裴有容的母亲正是深受这种氛围影响，毅然投身进入到了服装设计行业，如今的她不仅是服饰文化院校的准殿堂级设计师，也是与藤原浩、Nigo、高桥盾等人齐名的“里原宿”文化代表人物。

并且，她与Nigo一同开创了“AbAthINGApE”，也即是现在原宿的旗帜性品牌：bape，其经典的猿人logo更是由她一手打造，灵感是来自着名科幻电影《人猿星球》。

简单来说，裴有容的母亲正是目前霓虹时尚界有着举足轻重地位的人物。