当然其中最惹人瞩目的还是拥有哥特尖顶的泰恩教堂，双塔高达8米，到了黄昏的时候，她们被镀上了一层蜜色的影子。

捷克作家赫拉巴尔在《过于喧嚣的孤独》中有过这样一段描述：

“我最爱苍茫的黄昏，唯有在这种时刻我才会感到有什么伟大的事情可能要发生，当天色渐暗，黄昏来临时，万物就变得美丽起来，所有的街道，所有的广场，所有在暮色中行走的人，都像蝴蝶花一般美丽，我自己好像也变得年轻了。”

闭上眼睛想一下。

布拉格是不是挺美？

也难怪周董拍婚纱照等等都在这里取景……

林清婉的演唱结束。

歌曲进入第二段间奏。

云晓峰特别留意了一下间奏……

“第二段间奏了。”他在心里默默记着数。

他总感觉许放会故技重施。

第二段间奏和第一段如出一辙，但却做出了些许变化。先是竖琴和鼓点。紧接着出现了一段转场音效……云晓峰就真感觉出现了电影转场一般。

听歌还听出了转场效果。

绝了。

转场音效之后，鼓点加快。最开始的竖琴也被替换成了手风琴。曲风变得更加欢快起来。

听着这段间奏，

仿佛能看到布拉格广场上许多人在夕阳下跳动着欢快的舞步一般。

然后再次出现专场音效……

手风琴变成了某种笛声……再专场，恢复手风琴，但节奏已经变得更快了。

有一种诡异的感觉。

像电影在不断专场。

又像一位会魔法的女孩儿正在施展着某种神奇的黑魔法。

诡异。

同时也透着一股魔幻之感。

此刻云晓峰觉得只有四个字可以形容这段编曲：天马行空！

真一点也不按套路出牌啊。

“卧槽！

这段间奏的编曲绝了啊。”

“神编曲。”

“只听这段间奏编曲都值了。”

“又神又奢侈……间奏和编曲都被许放玩出花来了。”

外行人都纷纷赞叹。

更别说云晓峰、陶吉等资深的音乐人了。

这段编曲不拘一格，天马行空，想象力十足，创造力十足，甚至还可以用大胆来形容。

因为很少有人敢这么写！

间奏结束，歌曲从林清婉演唱模式切换到了许放的rap模式：

“透着光彩绘的玻璃窗装饰着哥德式教堂

谁谁谁弹一段一段流浪忧伤……”

然后进入第三段间奏。

第三段间奏比较短暂，结束后，演唱接力棒再次交给林清婉。从rap过渡到了流行唱法。

“我就站在布拉格黄昏的广场

在许愿池投下了希望……”

接着再次进入间奏。

手风琴再次拉响。

手风琴声中夹杂着钟表秒针的跳动声……

然后进入“禁忌二重唱”！

所谓“禁忌二重唱”、“禁忌三重唱”即周董习惯在演唱的时候，后面铺一轨说唱的和声。

而在这首歌里面，则是蔡演唱，周董为其和声。

听起来十分舒服。

嗯……说得再专业一点！即使用复调！周董将复调用得出神入化。在他的很多作品中，都可以找到这样的写法。

云晓峰一直都在数着这首歌的间奏数量。

不知不觉已经超过了《双刀》的六段间奏。

这首《布拉格广场》竟然出现了八段间奏！

八段！

每一段都不一样。

简直令人发指！

这特么都被秀翻了啊。

云晓峰从来没想过还可以这么写歌！

“他的才华都溢出来了啊。”云晓峰在心中感叹。这样的音乐没有几分天天分是做不出来的。

努力可以把一件事做到八十分。

但要走到九十分、一百分！

常常就需要天赋了。

好在这世界上绝大多数事情就不需要做到9分！所以努力就完事儿了。然而云晓峰此刻却感觉，自己和许放之间隔着一条鸿沟。

一条叫做天分的鸿沟。

“安静小巷一家咖啡馆

我在结账你在煮浓汤

这是故事最后的答桉”

有人说这段歌词神预言了双j恋的结局。

的确似乎很像……

但实际上许放猜测，这段歌词描写的应该是卡夫卡和密伦娜夫人的故事。

“宁静小巷一家咖啡馆”是老城广场旁的雅克咖啡馆，当地最富盛名的人文景点，是作家卡夫卡写变形记的地方，他曾给密伦娜写了2万字的情书，但最终两人没有结合。

据说密伦娜曾去咖啡馆找过卡夫卡，但是卡夫卡没有见她。

这也是一段没有结果，

稍显遗憾的故事。