首先，重量感不同。

打个比方，假如宋代这幅有1斤的画，清画顶多5斤。

因为宋画看起来更黑，“色阶变化”就是从最深到最浅的跨度，变化极大。

清画呢？跟加了美颜滤镜，美白磨皮似的。色阶变化小，完全没有黑黝黝的地方。

第二，那条瀑布。

国画的瀑布，不是用白色颜料画出来的，而且把两边儿画黑了，中间留出来的白地子，那自然就是水了，所以有个词儿叫“挤水口”。

看宋画的细节，三叠泉，就这么一条细细的白线，疑是银河落九天。两边深黑重墨，更衬托得一线飞瀑天外飞来，鬼斧神工。

而清画的水口跟打了补光灯似的，有种人工造景的既视感。

第三，都叫《行旅图》，那行旅在哪儿呢？

宋画几乎看不见人，在这儿，极为悬殊的比例关系，更衬托山川雄壮，摄人心魄。

再看清画，人物比例适中，连走的路也更平坦，但这样的山川，似乎没有骨头也没有魂儿。

第四，清画里有个大院子，金碧辉煌的，再看宋画，几乎是藏入林间，正如诗中所云“深山藏古寺，云里听梵音。”

第五，宋画的主峰，密密麻麻的“雨点皴”，雨大沙滩万点坑，我的画儿我做主，画得随性，爱谁谁。

而清画的主峰，皴得干净整洁，谨小慎微。

随随便便，常闲就找了五处不同，觉得再找个十处也不在话下。