原着的剧情太多，光拍电影得删节掉很多细节，但要是拍网剧，又浪费这个ip，以至于有人打算两条腿走路，但如此如何平衡两方又是个大问题。

不过不管怎么说，大部分的人还是保持意见一致，优先电影。

原因就是电影上限高，赚的多………

徐老怪对这个题材兴趣不大，老谋子也没啥心思，其他导演也各有各的的问题。

其实，主要是《鬼吹灯》这个项目虽然在繁星的重视等级很高，但时间周期长，运作难度高。

像徐老怪、老谋子、宁昊这样有能力的，即便有兴趣，但手上项目太多，怕被绑死，下面的导演倒是跃跃欲试，但多数能力不足，繁星不太放心。

所以挑挑拣拣，繁星最终启用了新加入繁星的新星导演乌尔善。

乌尔善，蒙省人，考过央美，后来因为理念不合，大二选择退学，然后又重新考进北电导演系，94级学生，与蒋琴琴、富大龙同届。

与绝大部分科班导演一样，这位毕业之后也是广告导演出身，2004年才第一次执导电影，成名作是2011年的《刀见笑》。

这部被誉为武侠先锋喜剧电影，票房只有聊2000万出头，口碑也两极分化，但极具另类的风格让很多人对其印象深刻。

原时空，这位被华谊赏识，执导《画皮2》声名大噪，成为华谊后冯小钢时代的当家导演，直到被封神三部曲彻底绊住。

而眼下华谊的规模势力远逊原时空，也没有多少资本去信任培养新导演。

所以，乌尔善在关系不错的宁昊的引荐下，加入繁星。

这次《鬼吹灯》导演人选迟迟不定，曹轩索性就推了一把。

企鹅星的《盗墓笔记》网剧就交给他执导，算是试试成色，在看到成品不错的情况下，乌尔善正式走马上任，担当《鬼吹灯》系列的导演+负责人之一。

《鬼吹灯》系列电影的名头在圈内还是比较响的。

目前第一部计划投资1.2～1.5亿，并且主创团队签的都是1+2的合同。

这个做法很好理解，毕竟是新项目，又是商业电影，即便很重视，但前途也不敢保证，繁星也不可能一口气签长约。

所以这种合同就很有必要了。

大家先签一部片约，首部票房不利，这个项目基本上玩完，也就没有后续的事了，票房给力，项目接着做，剧组有演员的优先片约签约权。

这算是系列电影片方保护自身利益的常用条款，演员也不算吃亏。

毕竟第一部电影片酬稳足，之后的合同一般也会给予一定的涨幅。

而且项目红火，片约增多，并且涨钱，对于绝大部分的演员艺人来说都是好事。

《鬼吹灯》原着本来影响力又不小，投资在如今虽然不算什么超级大制作，但也相当不错了。

更别说还有繁星的金字招牌以及打造电影宇宙的光环。

漫威那些电影有多捧人谁都看得出来，《鬼吹灯》就算比不上漫威，能有其一部分效力也足够让人动心了。

抛开少部分有艺术追求或者其他顾虑的演员，绝大多数有资格竞争《鬼吹灯》主创的，都不想放过这个好机会。

夏雨如今归在王金花旗下，也算是繁星自己人，近水楼台先得月，已经和乌尔善有了接触。

“这个人怎么说呢……”

曹轩沉吟了一下，想到自己看到的那本厚达近40页的“论文”，上面满满记载了对《鬼吹灯》乃至整个盗墓题材的剖析、设想，以及具体拍摄和后续计划。

“这位乌导心思缜密，不打不准备，而且很会花钱。”

曹轩出道这么多年，合作或者投资的导演没有三位数，也有大几十了。

唯独乌尔善的预算报告和实施方案细致具体，且又周全妥帖并有奇效。

说的更简单点，每一笔钱都能花到正地方去，让你最直观的看到成果。

这是一件非常难的事！

影视导演不是做生意的，也不是搞账目的会计，投资人可以控制总成本，但具体怎么花得导演自己来。

影视算是艺术创作，凡是沾上“艺术”这两个字，那就比较飘渺了。

有些时候钱是钱，有些时候钱如水，稀里哗啦就没了，而且人家还给你说的有理有据，证明这个钱非花不可。

所以这个行当最容易滋生灰色地带，而且门道太多。

没有业内人士领着，外人入行，没有不交学费的，甚至被喝血喝了个饱，仍然是懵懵懂懂进来，稀里湖涂出去，死活弄不清楚钱怎么没的。

当然，不是说所有导演都玩猫腻，但像乌尔善这样账目清晰，而且一笔笔花在刀尖上，100万的投资，可以做到200万、500万，甚至1000万的效果，真的是凤毛麟角。

或许一般人意识不到，但对于曹轩这种老板或者影视公司高层。