如果陈文哲没有记错的话，这样的一尊弥勒佛，应该是藏在长安博物院。

在初唐和盛唐时期，因为丝绸之路等原因，国内开始全面接触西域文化，深受国外美术思想的影响。

反映在佛像上，衣纹开始尽可能地写实。

特别喜欢表现衣纹的立体感，层层叠叠的衣纹显出质感。

唐代因为国力强盛，以胖为美，反映在佛像上就是颈部出现了“三道”线纹。

像是眼前的这尊唐夹纻干漆佛头像，彷的十分不错。

反正你一看，就有一种盛世大唐的美感，绝对不可能看错。

也对，能够彷制出那么一套精美昭陵六骏的高手，彷制一些唐代佛像，肯定很容易。

再说，他研究宋代技术应该很长时间了，或者干脆就是几代人，甚至十几代人都在做这一行。

这样一来，能够把宋彷的手艺研究透彻，也不是多么让人奇怪的事情。

不过，后面的佛像是怎么回事？感觉有点颓废啊！

后面那一熘佛像，从第一尊开始，越来越差。

“这是中晚唐时期的佛造像？彷的还真是够专业的！”

中晚唐以后，佛像做工开始衰退，所以，眼前中晚唐的作品，也出现了品质的下降！

要不说现在的高手彷古工艺大师，都很专业呢！

眼前的这尊佛像，已经没有了盛世时的那种气势如虹、充满自信的风貌。

而且这种颓废，还是逐渐消失的。

表现在这里的一系列佛像之上，就是佛像造型开始变得拘谨，衣纹简略，没有那么复杂的转折。

坐佛身上下垂于台座的大衣角退缩，仅搭于台座边缘。