唐朝是中国历史上文化艺术最为繁荣的时期之一，也是插花艺术得到极大发展的时期。唐朝时期，插花艺术不仅在宫廷中得到了广泛应用，也在民间艺术中得到了长足的发展。

在唐朝时期，插花艺术的发展可以分为三个阶段：初唐、盛唐和晚唐。初唐时期，插花艺术主要以仿生为主，描绘花卉的形态并注重色彩运用；盛唐时期，插花艺术逐渐追求“神似”，即追求更高的艺术表现力，插花的技巧和构图都得到了进一步提高；晚唐时期，插花艺术逐渐走向成熟，形成了独特的风格和特点，插花作品更加注重意境和情感表达。

唐朝时期，插花艺术不仅在宫廷中得到了广泛应用，还成为了民间艺术的重要组成部分。唐代民间插花艺术主要表现在花鸟画、青瓷花器等方面，这些作品不仅形式多样、技法精湛，而且具有很高的艺术价值。

总的来说，唐朝插花艺术的发展是中国插花艺术史上的一个重要时期，为后世的插花艺术奠定了基础，对中国文化艺术的发展产生了深远的影响。

唐代是中国插花艺术发展的重要时期，有许多著名的插花艺术家。以下是一些著名的唐代插花艺术家：

张萱：唐代著名画家和插花艺术家，擅长以花卉为题材创作画作。

顾恺之：唐代著名画家和诗人，其花鸟画作品具有极高的艺术价值。

李思训：唐代著名文学家和插花艺术家，曾在《花草香》中详细介绍了插花的技巧和方法。

郑谷：唐代著名文学家、书法家和插花艺术家，其插花作品构图精美，颜色搭配合理，形成了独特的风格。

崔道融：唐代著名文学家和插花艺术家，其插花作品注重情感表达和意境营造，被誉为“花中之君子”。

这些插花艺术家在唐代插花艺术的发展中都发挥了重要作用，他们的作品不仅具有很高的艺术价值，也对后世的插花艺术产生了深远的影响。

袁宏道是唐代著名的插花艺术家书法家，他对插花艺术的贡献要体现在他的著作《花镜》中。

《花镜》是一部系统介绍唐代插花技法和插花艺术理论的专著，袁宏道在书中详细介绍了插花的构图、色彩、形态、风格等方面，尤其注重描绘花卉的神韵和情感。

袁宏道在《花镜》中提出了“神化”、“意境”等概念，强调插花作品应该具有精湛的技艺和深刻的思想内涵，不仅要追求形式美，更要注重作品的情感表达和意境营造。袁宏道还提出了“以色制形”、“以形制神”等插花技法和原则，对后世的插花艺术产生了深远的影响。

袁宏道的《花镜》是唐代插花艺术理论的要代表作，对于后来插花艺术的发展和传承都产生了积极的影响。